Dwayne Graafland– Schilderijen
Lottie de Bruijn – Keramiek
Aryan van Beugen – Schilderijen

De expositie is te zien van 7 juli tot en met 18 augustus 2025
De opening is op zondag 13 juli om 16.30 uur. U bent van harte welkom!

Het Groene HartHuys is geopend op:
dinsdag van 10.00 – 16.30 uur
woensdag, donderdag en vrijdag van 13.00 tot 16.30 uur
zaterdag van 10.00 tot 16.30 uur
Op afspraak: tel. 06 – 53772519

Dwayne Graafland

Ik ben Dwayne Graafland, 32 jaar, woonachtig in Bodegraven en ik ben ‘Automotive Artist’. Al sinds jonge leeftijd heb ik mijn passie voor auto’s en mijn creativiteit kunnen combineren door vaak auto’s te tekenen en te schetsen. Ik hield er ook van om dieren en landschappen op papier te zetten, maar ik merkte dat mijn affiniteit voor auto’s toch altijd maakte dat ik het meest plezier haalde uit het visualiseren van verschillende vervoermiddelen. Om deze reden ben ik naar het buitenland verhuisd om middels een Bachelor-opleiding in Engeland en een Masteropleiding in Italië mij te verdiepen in illustratie- en visualisatietechnieken van verschillende vervoermiddelen. Waar de opleidingen in het buitenland zich voornamelijk richtten op het handmatig schetsen op papier, met markers, pen en potlood, maar ook digitaal, begon ik mij na mijn terugkeer in Nederland voornamelijk te richten op acrylverf en canvas. 

Over het werk

Nadat een familielid een aanvraag had gedaan om een oude Ford Mustang voor haar op canvas te schilderen, begon het balletje te rollen. Steeds meer aanvragen kwamen binnen en voornamelijk klanten uit de automotive sector waren enthousiast: door middel van exposities op oldtimerbeurzen zijn er veel klanten voorgegaan die hun geliefde oldtimer vereeuwigd wilden zien op canvas. Wat mij opviel tijdens de beurzen was dat de klanten zich voornamelijk aangetrokken voelden tot de zogeheten ‘rustieke stijl’, welke voornamelijk vervaardigd werden middels een paletmes. Deze impasto techniek geeft een hele nieuwe artistieke dimensie aan de schilderijen die erg goed bij oudere auto’s past. Ondanks dat de klanten vaak wel enthousiast waren over de fotorealistische schilderijen, bleek dat zij op zoek waren naar iets wat meer zou bieden dan hetgeen wat een fotocamera ook zou kunnen: zij zochten meer naar mijn persoonlijke creativiteit en de unieke diepte die de rustieke stijl te bieden heeft. Deze feedback, in combinatie met de arbeidsintensiteit die de fotorealistische schilderijen opeisten, maakt dat ik mij nu met alle plezier alleen nog richt op de impasto techniek.

Meer informatie en eerder werk is te vinden op Automotive-Artwork.nl

Lottie de Bruijn

Lottie (1953) is ruim 30 jaar geleden begonnen met keramiek en volgde allerlei cursussen en workshops. Wat als hobby begon, groeide uit tot een professionele kunstuiting.

Lottie maakt voornamelijk asymmetrische vazen en potten, waarbij de vloeiende vorm kenmerkend is, meestal opgebouwd uit plakken klei. De decoraties van kleislibs kenmerken zich door transparantie en eenvoud, die mee vloeien met de vorm. Ook de textuur is daarbij belangrijk. Lagen over elkaar, waardoor onderliggende kleuren hier en daar aan de oppervlakte verschijnen. Verdikkingen, barsten en putjes maken de huid spannend en levendig.

Sinds een jaar werkt Lottie ook met porseleinklei. Vazen en potten worden gemaakt van 1 of 2 dun uitgerolde plakken porseleinklei. De vorm wordt hierbij bepaald door hoe de plakken zich als het ware vormen. De decoraties op dit werk zijn veelal  monoprints van lagen kleislibs over elkaar, waarin gekrast is, waardoor ook hier onderliggende kleuren zichtbaar worden en mooi contrasteren met het wit van het porselein.

Al het werk wordt hoog gebakken in een elektrische oven. 

Kijk voor meer informatie op www.keramiek33.nl

Aryan van Beugen
Van burn-out naar bezieling

Na een zware burn-out, waarbij hij afscheid moest nemen van zijn zorgvuldig opgebouwde bedrijf met zeventien vaste medewerkers, belandde Aryan van Beugen in een donkere periode. Maar juist in deze stilte hervond hij zijn stem – met het penseel als zijn redder. Zijn creativiteit kwam opnieuw tot leven, en zijn innerlijke wereld vond zijn weg naar het canvas.

Wat begon als een persoonlijke uitlaatklep groeide uit tot een indrukwekkende collectie schilderijen – spontaan, expressief en diepgaand. Elk werk vertelt een verhaal van verwerking, hoop en hernieuwde inspiratie.

De expositie biedt bezoekers een unieke inkijk in zijn persoonlijke en artistieke transformatie: van ondernemer naar beeldend kunstenaar, van burn-out naar bezieling.